Se estrena “El viaje al origen del Kené”: La película que sigue el camino del arte shipibo- konibo de Ucayali a las calles de Lima

La película de Rodolfo Arrascue, protagonizada por las artistas shipibo-konibo Olinda Silvano y Olga Mori, llega a salas peruanas tras su paso por festivales en Latinoamérica y España.

El largometraje “El Viaje al Origen del Kené”, del cineasta amazónico Rodolfo Arrascue, tendrá su estreno en Lima este domingo 15 de noviembre en la comunidad shipibo- konibo de Cantagallo. A partir de allí, la película iniciará una gira nacional por Pucallpa, San Martín, Madre de Dios, Tingo María y Amazonas, en la selva, y por Cusco, Puno, Arequipa, Moquegua, Piura y Trujillo, en la sierra y la costa.

La película narra el camino de lucha y perseverancia de Olinda Silvano y Olga Mori, dos mujeres y líderes indígenas que dejaron sus comunidades a orillas del río Ucayali para migrar a Lima en busca de oportunidades para sus familias. Ambas forman parte de las primeras familias que fundaron la comunidad shipibo-konibo de Cantagallo, junto al río Rímac. En la ciudad, llevaron el kené, el arte ancestral que aprendieron de sus abuelas, a murales que hoy llenan el paisaje urbano de energía y espiritualidad.

El documental sigue también los caminos que abrió la migración. Olinda regresa a Paoyhan, su comunidad natal en el Bajo Ucayali, para reencontrarse con el origen de su arte. Olga, tras más de diez años en Cantagallo, volvió con su familia a Pucallpa, aunque continúa viajando a Lima en busca de trabajo. Junto a ellas aparece Ronin Koshi, hijo de Olinda y uno de los pocos hombres que practican el kené en Lima, quien representa la mirada de una nueva generación.

Las secuencias animadas de la película se crearon junto a artistas shipibo-konibo e ilustradores comprometidos con la Amazonía: Harry Pinedo, Eduardo Yaguas, Miguel García, Solange Rodríguez y el propio Ronin Koshi. Para el tramo final, que imagina el futuro del kené, el equipo utilizó imágenes generadas con inteligencia artificial. Según Casa Luz Films, se trata del primer largometraje peruano que emplea esta tecnología para relacionar patrimonio, cultura y tecnología.

Muchos han visto el kené sin saber su nombre. Se trata de los patrones geométricos de líneas laberínticas, cruces y rombos que cubren telas bordadas, cerámicas, prendas y, desde hace algunos años, murales en distintas calles de Lima. Tradicionalmente se trazan con tintes naturales, en tonos oscuros sobre fondos claros, aunque hoy también aparecen en colores vibrantes. “El kené es un arte amazónico que representa la cosmología del pueblo shipibo-konibo: los ríos, los bosques y las conexiones de la naturaleza. Junto con los ícaros, representa también la espiritualidad de la Amazonía. Es un arte con mucho valor artístico, pero también valor humano y ancestral”, señaló Arrascue.

“El kené, el diseño geométrico, es un arte amazónico que representa la cosmología del pueblo shipibo-konibo: Los ríos, los bosques y las conexiones de la naturaleza. Junto con los ícaros, representa también la espiritualidad de la Amazonía. Es un arte con mucho valor artístico, pero también humano y ancestral”, señaló Arrascue.

El proyecto comenzó en 2016, cuando el director conoció a Olinda Silvano y Olga Mori en Cantagallo. Desde entonces, la película se construyó en diálogo con sus protagonistas, que participaron en las decisiones sobre qué filmar. En 2021 obtuvo el Premio Nacional de Cine de la DAFO del Ministerio de Cultura. En el Perú, se estrenó en el Festival Internacional Al Este, la Semana de Cine de Lima, el Festival de Cine Amazónico de Pucallpa (como película inaugural) y el Festival de Cine de Trujillo (FECIT) (donde obtuvo una mención honrosa). En el extranjero, participó en la 18.ª Muestra de Cine Indígena de Chile, el Festival de Cine Etnográfico de Ecuador, el Festival Internacional de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas (CLACPI) y el Festival de Cine Peruano en Madrid.

Para el director, la gira busca acercar al público de todo el país a una expresión que el Perú declaró Patrimonio Cultural de la Nación en el 2008. “Espero que el espectador se lleve la espiritualidad que hay en la selva, la valoración por el kené, el valor de la mujer indígena que lucha por su identidad y la conciencia de que necesitamos cuidar nuestra Amazonía. Como peruanos tenemos muchas identidades, pero siempre miramos hacia afuera y nunca hacia adentro. Cuando lo hacemos, nos damos cuenta de la riqueza que tenemos”, afirmó.

“El viaje al origen del Kené” es una producción de Casa Luz Films. Para conocer más sobre la película y las fechas de su gira nacional, sigue las redes sociales de @casaluzfilms y @elviajealkenefilm.

ENTÉRATE!!!

• Domingo 15 de noviembre: Comunidad shipibo-konibo de Cantagallo
  Desde las 2 p.m.: Comida típica y talleres de kené, y bisutería
  Proyección de la película: 6 p.m.

Otras funciones en Lima

• UPC, Campus Monterrico (Auditorio Bancalari): Viernes 20 de noviembre, 1 p.m.
• Sala Armando Robles Godoy del Ministerio de Cultura (Av. Javier Prado Este 2465, San Borja), entrada gratuita:
  • Viernes 20 de noviembre, 7 p.m.
  • Sábado 21 de noviembre, 5 y 7 p.m.
  • Domingo 22 de noviembre, 5 y 7 p.m.
• Cine del Centro Cultural PUCP (Av. Camino Real 1075. San Isidro), entradas a la venta en boletería y en www.ccpucpencasa.com
  • Jueves 19 de noviembre, 6:30 p.m.
  • Sábado 21 de noviembre, 4:00 p.m.
  • Miércoles 25 de noviembre, 6:00 p.m.
  • Viernes 27 de noviembre, 8:30 p.m.
  • Miércoles 02 de diciembre, 9:00 p.m.
  • Viernes 04 de diciembre, 5:00 p.m.

Ficha técnica.

• Largometraje 82 min.
• DCP, Color, Dolby 5.1
• Protagonistas: Olinda Silvano, Olga Mori y Ronin Koshi.
• Dirección y fotografía: Rodolfo Arrascue.
• Guión: Rodolfo Arrascue y Fabiola Sialer Cuevas.
• Edición: Fabiola Sialer.
• Música: Mario Maywa.
• Diseño sonoro y mezcla: Rosa María Oliarte (FadeOut).
• Color: César Pérez.
• Animación: The Mutants Films.
• Producción: Casa Luz Films.
• Idiomas: español y shipibo- konibo.
• Duración: 86 minutos.
• Locaciones: Lima, Pucallpa y Toronto.
• País: Perú.

Aliados.

Con el apoyo de: Ministerio de Cultura del Perú, The Power Plant Contemporary Art Gallery, Wapatah Centre for Indigenous Visual Knowledge de OCAD University y Asociación de Cineastas de la Amazonía Peruana (ACAPE), Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC) y Rama Comunica, agencia boutique de comunicación como Media Partner.