{"id":239873,"date":"2026-09-21T09:29:00","date_gmt":"2026-09-21T14:29:00","guid":{"rendered":"https:\/\/ernestojerardo.com\/?p=239873"},"modified":"2026-09-22T08:48:35","modified_gmt":"2026-09-22T13:48:35","slug":"bruno-odar-protagoniza-informe-para-una-academia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/ernestojerardo.com\/index.php\/2026\/09\/21\/bruno-odar-protagoniza-informe-para-una-academia\/","title":{"rendered":"Bruno Odar protagoniza \u201cInforme para una academia\u201d"},"content":{"rendered":"\n

ACTOR SE TRANSFORMA EN ROTPETER,<\/strong> <\/strong>UN MONO HUMANIZADO,<\/strong> <\/strong>PARA LLEVAR EL UNIVERSO DE FRANZ KAFKA AL TEATRO.<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Uno de los relatos m\u00e1s inquietantes y provocadores de Franz Kafka, llega a Lima bajo la direcci\u00f3n y adaptaci\u00f3n de Lucho Tuesta.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

El reconocido histri\u00f3n act\u00faa en este potente mon\u00f3logo que explora la libertad, la identidad y la necesidad de adaptarnos para sobrevivir.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

ESTRENO VIERNES 2 DE OCTUBRE – TEATRO RICARDO BLUME.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

FOTO: DIEGO BERNAL.<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00bfQu\u00e9 estar\u00edas dispuesto a hacer para ser libre? \u00bfHasta d\u00f3nde ser\u00edas capaz de cambiar para sobrevivir?<\/strong> Estas son algunas de las preguntas que plantea \u201cINFORME PARA UNA ACADEMIA\u201d<\/strong>, el c\u00e9lebre relato de Franz Kafka que llega a los escenarios desde el viernes 2 de octubre, protagonizado por Bruno Odar, bajo la adaptaci\u00f3n y direcci\u00f3n de Lucho Tuesta y producido por Aranwa Teatro.<\/p>\n\n\n\n

En este mon\u00f3logo dram\u00e1tico, Odar interpreta a Rotpeter, un mono que, tras ser capturado en la Costa de Oro, en \u00c1frica Occidental, emprende una extraordinaria y dolorosa transformaci\u00f3n: dejar de ser mono para convertirse en humano.<\/p>\n\n\n\n

Ante los miembros de una academia cient\u00edfica, Rotpeter relata los casi cinco a\u00f1os que le tom\u00f3 completar esta \u201chumanizaci\u00f3n\u201d. Pero con una particularidad: no lo hizo porque quisiera ser humano, sino porque necesitaba encontrar una salida, una forma de libertad.<\/p>\n\n\n\n

Kafka construye una historia tan absurda como perturbadora que pone al descubierto algunos de los aspectos m\u00e1s inc\u00f3modos de la naturaleza humana. La adaptaci\u00f3n teatral profundiza en temas como la identidad, la alienaci\u00f3n, la capacidad de adaptaci\u00f3n y la necesidad de construir un sentido para la propia vida frente a circunstancias adversas.<\/p>\n\n\n\n

UN DESAF\u00cdO ACTORAL PARA BRUNO ODAR.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Con 39 a\u00f1os de trayectoria art\u00edstica, Bruno Odar asume el reto de interpretar en solitario a este particular personaje creado por Kafka.<\/p>\n\n\n\n

\u201cRealmente me siento muy honrado y agradecido de protagonizar un cuento tan inteligente y profundo que siento que no termina de procesarse. Siento que falta poco para el estreno y me siento gratamente en el vac\u00edo. Ese vac\u00edo placentero y vivo que te da el teatro. Un vac\u00edo que, como la vida misma, no s\u00e9 a donde me llevar\u00e1 y cu\u00e1l ser\u00e1 el l\u00edmite. Siento cada ensayo como una aventura interminable en donde surgen nuevas cosas que no dejan de sorprenderme. Con la letra aprendida empiezo a disfrutarlo y saborearlo. Imagino que la otra parte, el p\u00fablico tambi\u00e9n aportar\u00e1 en esta aventura y navegaremos mentalmente a ese mundo Kafkiano tan vertiginoso y placentero al mismo tiempo. Interpretar un personaje de Kafka junto con la maravillosa y acertada direcci\u00f3n de Lucho Tuesta, es para mi un regalo que estuve esperando hace mucho tiempo pues me hace retornar a la sutileza interpretativa, el manejo corporal y sobre todo lo sugerido que entra como un dulce en los sentidos y mente del espectador y que lo hace so\u00f1ar. Espero con ansias ese momento, ese contacto para volar juntos\u201d, nos cuenta el actor runo Odar.<\/p>\n\n\n\n

KAFKA, UN AUTOR QUE SIGUE INTERPELANDO AL SER HUMANO.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Franz Kafka, uno de los escritores m\u00e1s influyentes de la literatura universal, construy\u00f3 una obra marcada por la soledad, la frustraci\u00f3n, la culpa y la angustia del individuo frente a fuerzas que escapan de su control.<\/p>\n\n\n\n

Su particular estilo, en el que conviven la fantas\u00eda, la iron\u00eda y la realidad, convirti\u00f3 sus relatos en piezas fundamentales de la literatura del siglo XX. La metamorfosis, El proceso y El castillo son algunas de sus obras m\u00e1s conocidas.<\/p>\n\n\n\n

En Informe para una academia, esa mirada se concentra en una pregunta profundamente humana: \u00bfQu\u00e9 parte de nosotros estamos dispuestos a sacrificar para poder encajar, sobrevivir o ser libres?<\/p>\n\n\n\n

\u201cMi adaptaci\u00f3n ha consistido en traspasar \u00edntegramente, y sin modificaciones, el relato original de Kafka a una estructura teatral, imaginando c\u00f3mo Rotpeter le contar\u00eda su historia a la academia. El gran reto fue desestructurar la prosa para que el personaje tenga una forma de hablar y un ritmo particulares y no humanos, fragmentando oraciones en una suerte de verso libre. Este trabajo lo he venido realizando hace m\u00e1s de 10 a\u00f1os, siempre volviendo a \u00e9l con nuevas ideas, nuevas propuestas que hicieran de este mon\u00f3logo un espect\u00e1culo redondo, atractivo, con mucho humor, pero sobretodo que sea muy conmovedor. Una vez satisfecho con el resultado, se lo present\u00e9 a Bruno Odar, el \u00fanico actor que siempre tuve en mente para este complejo personaje. Y solo tengo palabras de agradecimiento hacia \u00e9l por haber aceptado el reto y por poner, en cuerpo y alma, todo su talento y sensibilidad al servicio de esta historia. Ha sido un lujo y un gran sue\u00f1o hecho realidad construir esta obra con \u00e9l.\u201d Nos comenta el director Lucho Tuesta.<\/p>\n\n\n\n

\u201cINFORME PARA UNA ACADEMIA\u201d<\/strong> es una oportunidad para reencontrarse con Kafka desde el teatro y, al mismo tiempo, mirarnos a nosotros mismos a trav\u00e9s de un personaje que, para sobrevivir, tuvo que buscar una salida, transformarse. Una historia que, m\u00e1s de un siglo despu\u00e9s, sigue siendo inc\u00f3modamente vigente.<\/p>\n\n\n\n

Las entradas para \u201cINFORME PARA UNA ACADEMIA\u201d<\/strong> ya se encuentran disponibles a trav\u00e9s de Ticketmaster y desde el viernes 2 de octubre en la boleter\u00eda del Teatro Ricardo Blume (Jr. Huiracocha 2160, Jes\u00fas Mar\u00eda), dos horas antes de cada funci\u00f3n. Las funciones se realizar\u00e1n los viernes y s\u00e1bados a las 8:00 p.m. y los domingos a las 7:00 p.m. Tiene una duraci\u00f3n de 65 minutos.<\/p>\n\n\n\n

SOBRE EL AUTOR.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Franz Kafka (Praga, 3 de julio de 1883 \u2013 Kierling, 3 de junio de 1924) fue un escritor checo de origen jud\u00edo, cuya narrativa, escrita en alem\u00e1n, anticip\u00f3 la opresi\u00f3n y la angustia de la primera mitad del siglo XX. Los temas de la obra de Kafka son la soledad, la frustraci\u00f3n y la angustiosa sensaci\u00f3n de culpabilidad que experimenta el individuo al verse amenazado por unas fuerzas desconocidas que no alcanza a comprender y que se hallan fuera de su control. En filosof\u00eda, Kafka es af\u00edn al dan\u00e9s S\u00f6ren Kierkegaard y a los existencialistas del siglo XX como Albert Camus. En cuanto a la t\u00e9cnica literaria, su obra participa de las caracter\u00edsticas del expresionismo y del surrealismo. El estilo l\u00facido e ir\u00f3nico de Kafka, en el que se mezclan con naturalidad fantas\u00eda y realidad, da a su obra un aire claustrof\u00f3bico y fantasmal, como sucede por ejemplo en su relato La metamorfosis (1915). Otro de sus relatos, En la colonia penitenciaria (1919), es una escalofriante fantas\u00eda sobre las c\u00e1rceles y la tortura. Incumpliendo el deseo de Kafka de que sus manuscritos in\u00e9ditos fuesen destruidos a su muerte, el escritor austriaco Max Brod, su gran amigo y bi\u00f3grafo, los public\u00f3 p\u00f3stumamente. Entre esas obras se encuentran las tres novelas por las que Kafka es m\u00e1s conocido: El proceso (1925), El castillo (1926), y Am\u00e9rica (1927). Pese a haber estudiado derecho en la Universidad de Praga, Kafka trabaj\u00f3 en una compa\u00f1\u00eda de seguros hasta que la tuberculosis lo oblig\u00f3 a abandonarla. Intent\u00f3 reponerse, primero junto al lago de Garda, y despu\u00e9s en Merano, hasta que tuvo que internarse en el sanatorio de Kierling, cerca de Viena, donde muri\u00f3 el 3 de junio de 1924. Su obra es considerada una de las m\u00e1s influyentes de la literatura universal.<\/p>\n\n\n\n

SOBRE EL DIRECTOR.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Lucho Tuesta (Lima, 1977) es director, dise\u00f1ador de iluminaci\u00f3n, traductor y adaptador de obras teatrales. En el 2024 dirige la obra Mozart Interactivo para Aranwa Teatro. En el 2022 dirige Hamnet en el Teatro de la Universidad del Pac\u00edfico. En el 2021 dirige para el Brit\u00e1nico Cultural la obra Yo, Cinna (el poeta), protagonizada por Salvador del Solar, adem\u00e1s de la lectura dramatizada de la obra Julio C\u00e9sar de William Shakespeare para celebrar el D\u00eda Mundial del Teatro. En el 2020 escribe y dirige Inmortal (conmemorando los 250 a\u00f1os del nacimiento de Ludwig van Beethoven) para el Centro Cultural de la PUCP; dirige la obra did\u00e1ctica Chabuca (basada en la vida de la cantautora peruana Chabuca Granda) para el Programa de Formaci\u00f3n de P\u00fablicos del Gran Teatro Nacional; y dirige la tragicomedia virtual Una clase de filosof\u00eda. Para el Teatro de Luc\u00eda ha dirigido las obras En tr\u00e1nsito (2021), Casa de mu\u00f1ecas Parte 2 (2018), Matrimonio en juego (2017), y Contracciones (2016). Ha co-dirigido con Mateo Chiarella La Mariscala (2024 y 2022), El diablo (2023), y Teatro por un pacto social (2022); con Marco M\u00fclehtaler 33 variaciones (2019); con Norma Mart\u00ednez Solo cosas geniales (2019 y 2018).<\/p>\n\n\n\n

Ha sido nominado por los Premios Luces del diario El Comercio en la categor\u00edas \u201cMejor Dramaturgia Peruana\u201d (Inmortal), \u201cMejor Obra\/Direcci\u00f3n\u201d (La Mariscala, Una clase de filosof\u00eda y 33 variaciones) y \u201cMejor Espect\u00e1culo Musical\u201d (Mozart Interactivo). Tambi\u00e9n ha sido nominado, junto con Mateo Chiarella, por los Premios Tal\u00eda 2025 (Academia de las Artes Esc\u00e9nicas de Espa\u00f1a) en la categor\u00eda \u201cMejor Espect\u00e1culo Latinoamericano de Artes Esc\u00e9nicas (Per\u00fa, pa\u00eds invitado)\u201d por el musical La Mariscala.<\/p>\n\n\n\n

Como dise\u00f1ador de iluminaci\u00f3n ha participado en m\u00e1s de 180 montajes profesionales y como traductor o adaptador en m\u00e1s de 20. Ha sido: creador del Concurso de Dramaturgia Peruana, \u201cPonemos tu obra en escena\u201d (que convoca el Brit\u00e1nico Cultural); jefe t\u00e9cnico y art\u00edstico del Teatro Brit\u00e1nico; coordinador t\u00e9cnico del Teatro de la Universidad del Pac\u00edfico; supervisor t\u00e9cnico del Festival de Artes Esc\u00e9nicas de Lima (2017 y 2020); y director de iluminaci\u00f3n de los programas de televisi\u00f3n Yo Soy (2012-14), Rojo Fama Contrafama (2013), La Voz Per\u00fa (2013-14) y La Banda (2014).<\/p>\n\n\n\n

SOBRE EL ACTOR.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Bruno Odar (Lima, 1965). Destacado actor, director, presidente y fundador de la ASOCIACION CULTURAL DIEZ TALENTOS desde hace 29 a\u00f1os dedicada a la difusi\u00f3n cultural en las artes esc\u00e9nicas y 25 a\u00f1os como director de la ESCUELA DE FORMACI\u00d3N ACTORAL DIEZTALENTOS. Recibe el Diploma de RECONOCIMIENTO HONOR\u00cdFICO DEL CONGRESO DE LA REP\u00daBLICA DEL PERU (2017) y el Premio LUCES como Mejor Actor de Teatro (2011) Premio OFICIO CR\u00cdTICO 2023, como Mejor Unipersonal  y mejor direcci\u00f3n de Unipersonal. Protagoniz\u00f3 la galardonada pel\u00edcula OCTUBRE, Ganadora del premio del jurado de la secci\u00f3n oficial \u201cUna Cierta Mirada\u201d del 63 FESTIVAL DE CINE DE CANNES (2010), entre otros premios a nivel mundial. Mejor actor de cine FESTIVAL DE CINE KUNTUR\u00d1AWI (Ecuador 2024) por su rol protag\u00f3nico en el film CHUZALONGO. Jurado de la competencia oficial del FESTIVAL SE CINE AL ESTE (Lima 2026). Con 39 a\u00f1os de carrera art\u00edstica ha protagonizado en teatro importantes piezas del repertorio mundial como HAMLET, ENRIQUE V, TITO ANDRONICO, TIM\u00d3N DE ATENAS, AMADEUS, entre otros. Como director y dramaturgo destacan, LA MATERIA DE LOS SUE\u00d1OS, FRANKENSTEIN, CUENTAME SHAKESPEARE, COMO AMAN ELLOS, y la versi\u00f3n libre de OH DIOS MIO.<\/p>\n\n\n\n

ENT\u00c9RATE!!!<\/strong><\/p>\n\n\n\n